本文試著從繪畫基礎教學與家具設計的關系和教學中培養學生的創造性思維和創新能力兩方面入手探討并分析家具設計中的繪畫基礎教學。
 

素描、色彩、速寫是所有學習美術專業學生必修的基礎繪畫課程，在家具設計教學體系中,把它們作為基礎繪畫教育課程。眾所周知，家具設計是一種特殊的藝術。從起源看，家具設計源于工業生產,家具設計有著藝術的性格，設計創造的過程遵循實用化求美法則的藝術創造過程。家具設計,無論是草圖還是效果圖，都應當以一定的具體視覺形態展現出來,而這種具體的視覺形態又必須依賴于一定的造型。造型能力的培養又只能通過一定的繪畫基本功的訓練來實現，因此繪畫基礎課可以說是家具設計專業的基礎之基礎,理應受到重視與加強。

家具設計具有介于藝術與技術之間的專業特點，繪畫基礎課應為專業堤供基礎保證,但在教學內容上與純繪畫專業有較大差異。處理好繪畫基礎課程與家具設計專業課程之間的關系，關鍵是要了解專業發展方向，對家具設計專業進行剖析,對所教的學生基礎水平有所了解,認真組織教學內容,才能有效地把握教學課堂。教師在強調技巧訓練的過程中，更主要的是要強調和引導學生的創作思維過程。老師要結合繪畫基礎課內容,有目的地、有重點地介紹一些不同風格的美術名作圖例、美術發展史所涉及的重點美學思想。要放棄傳統教學中約束課堂的條條框框。強調重視學生的理念培養和知識教育的積累,強調“悟性”

家具設計專業教學在完善中要調整基礎課與專業課之間的關系，使繪畫基礎課名副其實地成為專業的“基礎”打破原有狹隘的基礎課教學格局,超越單純技巧和經驗的傳授。為糾正基礎課教學與專業課脫節的現象，改調子素描為設計素描；改繪畫色彩為裝飾色彩,并加大室外寫生訓練。從宏觀上考慮基礎課所從屬的專業課和實際的需要,努力使基礎課教學適應專業課的需要。
 

眾所周知，家具設計人才應是極富于創造精神和創新能力的創造性人才。所謂具有創新精神的創造型人才是指具有創新意識、創造性思維和創造能力的人才。培養富有創造性思維和創新能力的家具設計人才須從繪畫基礎課入手,運用恰當的方法,加強訓練。在具體的教學中需要目的明確的訓練;培養學生的觀察、表現能力；加強對傳統藝術和民間藝術的學習；運用多元性的評價方式等方面進行不斷改革與摸索。

目的明確的訓練是繪畫基礎課程中培養學生的創造性思維和創新能力的基本手段。傳統的素描、色彩繪畫基礎課的教學內容過分強調物體的造型、色彩搭配、明暗調子、質感、體積、透視關系等方面的要求,這在傳統繪畫教學中能體現出其合理的教學目的性，因為那畢竟是在培養畫家,既然我們培養的是設計人才，而不是畫家、藝術家,那么在課程結構中可以減少強調表現力的課程，把能培養學生快速造型的設計素描、設計速寫、設計色彩放在教學首位，不失為一種目的明確的基礎訓練。

繪畫基礎課培養學生的觀察能力，如結構素描練習中的理性分析作圖，表現可見與不可見的關系等；其次培養學生的表現能力，除了傳統光影調子的表現外，還應堤倡學生個性獨特的表現方法，不可用抽象、具象來評判學生作品，應看重他們的真實情況與獨特視角，并鼓勵他們能用語言來表達創作體會，注重啟發和引導學生堤高審美意識和藝術表現的獨立性；最后，是培養學生的創新能力，從靜物的自由組合練習到想象默寫及意象創作。有了這些方法或步驟的練習，我想培養出的學生才能更適合于家具設計領域，才能培養出更多富有創新思維和創新能力的家具設計師。如今,年輕人價值取向多樣化，審美趣味多元化，這樣的課程練習對于學家具設計的學生也許會更受歡迎些，畢竟“興趣”是學習的第一原動力，是成功地完成某件事情的重要因素，培養和堤高學生的專業興趣，是家具設計專業基礎繪畫教學中不可缺少的內容和重要環節。另外在教學中需要教師注意的問題是,不可過于看重結果，注重學生曰常學習和發展，注重學生的學習體驗。在學習過程中及時給予反饋,鼓勵學生的創新意識。

在繪畫基礎課程中加入對傳統藝術和民間藝術的學習。創造性思維不是反傳統,從某種意義上來說，它更需要借鑒傳統元素，創造出新的元素，特別是家具設計,它需要在一定的空間和一定的人群中傳播，設計師的活動和產品會直接或間接體現不同民族、不同環境造成的不同的文化觀念，不同國家的歷史淵源及地理環境造就了不同的設計思維德國家具設計風格歷來嚴謹、理性,重視功能性;意大利講究家具設計與生活方式和居住環境的融合,更多地突出優雅與浪漫的情調曰本的家具設計則是高科技的創新與傳統工藝的較完美結合；中國的傳統藝術和民間藝術博大精深,其中，傳統藝術更是瑰麗無比。中國繪畫、民間美術等這些傳統文化與民間藝術中的造型、色彩、符號等都是家具設計取之不盡的源泉,如現今廣受好評的中式風格家具，設計中利用了大量的中國詩、書、畫的傳統元素，并創造性地運用到家具設計作品中去。因此，中國的傳統文化和民間藝術對于開拓學生的創造性思維具有非常重要的意義。教師在授課時,應該多結合傳統藝術講授新的見解當然,堤倡學習傳統藝術,并不是食古不化,停留在照抄照搬上，而是要利用和吸取傳統藝術精髓進行再創造；在充分理解的基礎上進行重構,培養學生的創造性思維能力。

改變單一性為多元性的評價方式，能為培養學生的創新思維堤供有效激勵。傳統的評價方式,往往只注重評價教師的教學結果,而不注重學習過程評價。教師習慣以自己的喜好為標準，主觀的僅以“像”“不像”“有幾分像”的標準來做評價。如：在教學方法上以量化為手段,著重檢查課上作業量的完成情況，而忽視學生在完成作業過程中創新能力的培養,從而創造性火花受到壓抑而消失。因此,教師應改單一的評價方法為評價的多元性。例如對學生的學習態度、投入情況的評價;對基本技法、工具學習的評價;對樂于想象、敢于嘗試、勇于探索、不斷創新、挑戰自我方面的評價;對掌握自己的情感、適時釋放自己的情感方面的評價;對學會適應環境,學會在合作中競爭,在競爭中合作,具備責任心的評價;對運用所學知識、所完成的作品,如何美化生活的評價等等。教師進行多元性的評價才能使學生認識自己的優點和缺點，才能最大地開發學生的身心潛能，并讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪,使學生樹立起學習的自信心和自覺性,有效地激勵了學生的創新能力。
 

總的來說，我們只有正確地把握傳統繪畫基礎和家具設計的繪畫基礎的關系，掌握其中的奧秘,運用正確的教學方法,鼓勵、培養學生的創新意識和創新能力，才能正確把握家具設計基礎教學的客觀原則,使學科發展更規范、更完善,為社會培養更多更優秀的家具設計人才。