居室插花
插花(flowerarrangement)起源于佛教中的供花
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，并且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體(造型)，借此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建筑等一樣，均屬于造型藝術的范疇，是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。
我國插花歷史源遠流長，起源于人們對花卉的熱愛，通過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。早在2000年前已有了原始的插花意念和雛形。到唐朝盛行起來，并在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期，插花藝術已在民間普及，并受到文人的喜愛，關于插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術廣泛普及，并有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。在技藝上、理論上都相當成熟和完善：在風格上，強調自然的抒情，優美樸實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。發展至今，已成為人們日常家居生活所不可缺少的東西。一件成功的插花作品，并不是一定要選用名貴的花材、高價的花器，一般看來并不起眼的綠葉，一個花蕾，甚至路邊的野花野草，常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。在插花作品中引起觀賞者情感反應的要素有三：一是創意(或稱立意)，表達什么主題，應選什么花材：二是構思，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人美的享受。
插花藝術對中國人而言，是一門以花做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術。
西元六世紀時，日本天皇派特使小野妹子到中國進行文化交流親善訪問。他回日本時，帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇，還有園藝及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此，日本有了插花學校的興起，名稱叫做“池坊”，乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代——池坊專永先生。
西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，十四世紀至十六世紀開始了現代西洋式插花的基礎。西洋插花
插花基本造型
1 水平型。設計重心強調橫向延伸的水平造型，中央稍微隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計。其造型最大特點是能從任何角度欣賞，多用于餐桌、茶幾、會議桌陳設。
2 三角形。花材可以插成正三角形。等腰三角形或不等邊三角形，外形簡潔，安定，給人以均衡、穩定、莊重的感覺。多作典禮、開業、饋贈花籃等用。若在大型文藝會演及其他隆重場合應用，亦顯豪華氣派。
3 L型。將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡狀態，宜陳設在室內轉角靠墻處。L型對于一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用于轉角處，小的花自己向前伸延，給人以開闊向上的感覺。
4 扇形。按基本的三角形插花造型作變化，在中心呈放射形，并構成扇面形狀，宜陳設在空間較大之處。
5 倒T字型。整個設計重點成倒T字型的構成。縱線及左右橫線的比例為2：1，給人以現代感，適合裝飾于左右有小空間的環境中。
6 垂直型。整體形態呈垂直向上的造型，給人以向上伸延的感覺，適合陳設于高而窄的空間。
7 橢圓形。優雅豪華的造型。采用大量的花材，集團式插法，對結構要求比較低，呈自然的圓潤感。以古典的花瓶作容器。宜置于教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合。
8 傾斜型。外形是不等邊三角形。主枝的長短視情況而定，整個構圖具有左右不均衡的特點。多用于線狀花材，可有效的表達舒展、自然的美感。
插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說，插花的高度即第一主枝高不要超過插花容器高度的1.5—2倍，容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定后，第二主枝高為第一主枝高的2／3，第三主枝高為第二主枝高的1／2。其次，第三主枝起著構圖上的均衡作用，數量不限定，但大小、比例要協調。插花花材與花器之間的比例配臺必須恰當，做到錯落有致，疏密相間，避免露腳，縮頭，蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理，也就是說，瓶高為3，花材高為5，總高為8，比例3：5：8就可以了。花束也可按這個比例包扎。
東西方插花藝術各有千秋
東方式插花有中國插花和日本插花之分：
中國花藝特質自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性(花文化)。宗教之圣：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。類型園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。盆栽：種于盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。
日本式插花要旨奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。精力：收集花材，處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。專注：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品。智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度。日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等，各自擁有一片天地。與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花分為兩大流派：形式插花和非形式插花。形式即為(傳統插花)，有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為(自由插花)，崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩。傳統式適合特殊社交場合，自由式適合于日常家居擺設。
插花的步驟
(1)修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間，適合水中剪取。水中剪取是為了防止空氣進入花莖，以免影響花材的吸水性)。修剪根據花材不同，選用的剪法也不同，如：木質部的花材，應采用十字剪枝法，花莖比較粗大的可選用平剪法，一般常用的剪法為斜剪莖法。
(2)固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝干，十字交叉于瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
(3)插序：一般容易先插花后插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插 襯景葉、插擺花。
明代的花藝專著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。”
家居插花頗有講究
主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛在一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致。顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵。以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，并將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。 盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排。花枝不同，亦應“因材定型”，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富于韻律。
插花注意事項
1)插花過程中，盡量避免成一條直線，注意高低錯落。
2)插花過程中，下部應盡量密集，上部花材不宜過多，注意上疏下密。
花語梅花：哀愁悲懷的慈愛心
“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。”
隆冬時節，萬物凋零，冰雪之中，褐色的枝干上嫩綠初現，疏影清雅，梅花那綻放的花兒笑意盈盈蕩漾在枝頭，在寒冷的冬日里嫵媚妖嬈。遠遠地，一股馨香撲鼻而來，直鉆進人的心坎里。回味悠遠……正因為這樣，梅花的花語才是“哀愁悲懷的慈愛心”，代表著慈母般的愛，冥冥之中有一種希望。
飄飄灑灑、潔白的美麗雪花，與暗香浮動的梅花情絲凝結。梅花的芳姿，經了白雪的調色，不僅傲然凌霜，又平添了幾分韻致。好在那些飄渺的雪，來自圣潔，即使化了，也是一滴甘露，只會滋潤，而不曾污染一絲梅花的顏色。
“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”“梅花香自苦寒來”、“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”……梅花生于青山秀嶺，吸納天地精華，生性高潔雅致，自古便芬芳于文人墨客的字里行間，燦爛于書畫大師或濃或淡的筆端。梅花那有如春天般明媚的圣潔靈魂，早已融入華夏民族的魂魄，也正是華夏民族之所以能生生不息的重要憑籍。
蘭花：淡泊高雅
“能白更兼黃，無人亦自芳，寸心原不大，容得許多香。”
蘭草的確是孤獨、寂寞的，但她仍然一塵不染、傲對世俗。寂寞是美麗的，也正因此，蘭花才更顯示出與眾不同的高貴和美麗，“花中君子”、“空谷佳人”的美名也隨之而來，并與梅、竹、菊一起稱為“四君子”。
有人推崇它純正幽遠、沁人肺腑的香昧，“坐久不知香在室，推窗時有蝶飛來”，有人欣賞它飄逸俊芳、綽約多姿的葉片，“俗人哪解此，看葉如看花”，有人贊美它的高潔與幽貞，“不以人而不芳，不因清寒而萎瑣”。寧靜中微黃的葉子會凝聚一種深刻，一種感動，那是一種開放后的沉思和精致，足可以讓我們一生受用。
愛蘭花，便應該終其一生。
菊花：高潔
“秋菊能傲霜，風霜重重惡，本性能耐寒，風霜奈其何”
菊花沒有牡丹的富麗堂皇，沒有芙蓉的根莖飛香，沒有人面桃花的妖艷嫵媚，但面對蕭瑟無情的秋風秋雨卻從未顯出蒼白脆弱!菊花不傾國傾城，但卻迎風傲然，難掩氣質的超凡脫俗!
仔細看一朵菊花，便會被它的美麗所折服，無論是怒妍于晴空，還是枝葉凋零，都會給人一種義無反顧想縱身于花蕊的激動，生怕眼光錯開菊花一秒，就錯過了一場菊花營造的盛大轟動。菊花的美不止在外表，更美在它的高風亮節。菊花雖草木之質，輕肌弱骨，卻能夠在風雪之中昂首于枝頭，任那點點潔白、朔朔冷風，成為點綴它清麗的獨特!
不管秋風冬雪多么蕭煞，菊花總是含著笑走遍天涯海角，用它桀驁的氣魄、不屈的性行，征服了多少以清高自居的隱士。也正因著陶淵明的“采菊東籬下”，菊花由此得了“花中隱士”的封號。
荷花：高尚、謙虛、堅貞純潔
“香遠益清，亭亭凈植。”
相傳荷花是王母娘娘身邊的一個美貌侍女——玉姬的化身。當初玉姬羨慕人間的男耕女織，便偷出天宮，來到杭州的西子湖畔。王母娘娘知道后用蓮花寶座將其打入湖中，并讓她“打入淤泥，永世不得再登南天”。從此，天宮中少了一位美貌的侍女，而人間卻多了一種玉肌水靈的鮮花。 花葉清秀，花香四溢，泌入肺腑。有迎驕陽而不懼，出淤泥而不染的氣質。所以荷花在人們心目中是真菩美的化身，吉祥豐興的預兆，是佛教中神圣凈潔的名物，也是友誼的種子。
牡丹：富貴圓滿
“庭前芍藥妖無格，池上芙蕖凈少情。惟有牡丹真國色，花開時節動京城。”
說到繽紛的鮮花一族，牡丹是不能不提及的。其花如嬌如鶯，花紅似血，花白如脂，直攝春色，若貂禪含笑，仿佛你輕動一下指頭，就會點破它盈盈的嬌潤，令人心升愛意，難撫陣陣涌上心頭的震撼和激動。憑借著雍容華貴、嬌嫩潤澤、超凡脫俗的花枝爛漫，牡丹統領群芳，其國色天香的崇高地位從未有所改變，素有“國色天香”、“花中之王”的美稱，長期以來被賦予富貴吉祥、繁榮興旺的象征。若是將人比作牡丹，恐怕是對女子美貌的最高獎賞了。
富貴熏人，錦繡醉人，更因著武則天的傳說，而被賦予不屈的風骨。“落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。競夸天下無雙色。獨立人間第一香。”古往今來，文人翰墨的筆下和丹青下，都在深情地傳播著牡丹花的芳韻。水仙：多情、想你
“得水能仙天與奇，寒香寂寞動冰肌。仙風道骨今誰有，淡掃蛾眉簪一枝”
每當寒風吹落窗外的最后一片枯葉，每當歲月流轉到蕭瑟的歲末，水仙便開始抽出一條條長長細細、微微彎曲的綠葉，如少女的長裙般飄逸、灑脫。慢慢地，一支支細細嫩嫩的莖上便會長出一朵朵小小的淡綠色的花苞，羞羞答答地半低著頭，似乎在等待著陽光，等待著希望。也許就在不經意間，白色的花蕊便會一簇簇地頂在枝頭，那是一種最含蓄的綻放，美侖美煥，雅致迷人，猶如一個個有著沉魚落雁之容，閉月羞花之貌的絕代佳人，清冽的芬芳源源不斷地從潔白如雪的花瓣中釋放出來。“最是那一低頭的溫柔，恰似水仙花不勝涼風的嬌羞”，似乎水仙在優雅的清香之中，哼著優美動聽的小夜曲，傾訴著歡樂和淡淡的憂傷。水仙，那是一份怎樣的柔媚與
插花(flowerarrangement)起源于佛教中的供花
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，并且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體(造型)，借此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建筑等一樣，均屬于造型藝術的范疇，是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。
我國插花歷史源遠流長，起源于人們對花卉的熱愛，通過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。早在2000年前已有了原始的插花意念和雛形。到唐朝盛行起來，并在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期，插花藝術已在民間普及，并受到文人的喜愛，關于插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術廣泛普及，并有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。在技藝上、理論上都相當成熟和完善：在風格上，強調自然的抒情，優美樸實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。發展至今，已成為人們日常家居生活所不可缺少的東西。一件成功的插花作品，并不是一定要選用名貴的花材、高價的花器，一般看來并不起眼的綠葉，一個花蕾，甚至路邊的野花野草，常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。在插花作品中引起觀賞者情感反應的要素有三：一是創意(或稱立意)，表達什么主題，應選什么花材：二是構思，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人美的享受。
插花藝術對中國人而言，是一門以花做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術。
西元六世紀時，日本天皇派特使小野妹子到中國進行文化交流親善訪問。他回日本時，帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇，還有園藝及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此，日本有了插花學校的興起，名稱叫做“池坊”，乃源于池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代——池坊專永先生。
西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，十四世紀至十六世紀開始了現代西洋式插花的基礎。西洋插花
插花基本造型
1 水平型。設計重心強調橫向延伸的水平造型，中央稍微隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計。其造型最大特點是能從任何角度欣賞，多用于餐桌、茶幾、會議桌陳設。
2 三角形。花材可以插成正三角形。等腰三角形或不等邊三角形，外形簡潔，安定，給人以均衡、穩定、莊重的感覺。多作典禮、開業、饋贈花籃等用。若在大型文藝會演及其他隆重場合應用，亦顯豪華氣派。
3 L型。將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡狀態，宜陳設在室內轉角靠墻處。L型對于一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用于轉角處，小的花自己向前伸延，給人以開闊向上的感覺。
4 扇形。按基本的三角形插花造型作變化，在中心呈放射形，并構成扇面形狀，宜陳設在空間較大之處。
5 倒T字型。整個設計重點成倒T字型的構成。縱線及左右橫線的比例為2：1，給人以現代感，適合裝飾于左右有小空間的環境中。
6 垂直型。整體形態呈垂直向上的造型，給人以向上伸延的感覺，適合陳設于高而窄的空間。
7 橢圓形。優雅豪華的造型。采用大量的花材，集團式插法，對結構要求比較低，呈自然的圓潤感。以古典的花瓶作容器。宜置于教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合。
8 傾斜型。外形是不等邊三角形。主枝的長短視情況而定，整個構圖具有左右不均衡的特點。多用于線狀花材，可有效的表達舒展、自然的美感。
插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說，插花的高度即第一主枝高不要超過插花容器高度的1.5—2倍，容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定后，第二主枝高為第一主枝高的2／3，第三主枝高為第二主枝高的1／2。其次，第三主枝起著構圖上的均衡作用，數量不限定，但大小、比例要協調。插花花材與花器之間的比例配臺必須恰當，做到錯落有致，疏密相間，避免露腳，縮頭，蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理，也就是說，瓶高為3，花材高為5，總高為8，比例3：5：8就可以了。花束也可按這個比例包扎。
東西方插花藝術各有千秋
東方式插花有中國插花和日本插花之分：
中國花藝特質自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性(花文化)。宗教之圣：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。類型園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。盆栽：種于盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。
日本式插花要旨奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。精力：收集花材，處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。專注：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品。智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度。日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等，各自擁有一片天地。與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花分為兩大流派：形式插花和非形式插花。形式即為(傳統插花)，有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為(自由插花)，崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩。傳統式適合特殊社交場合，自由式適合于日常家居擺設。
插花的步驟
(1)修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間，適合水中剪取。水中剪取是為了防止空氣進入花莖，以免影響花材的吸水性)。修剪根據花材不同，選用的剪法也不同，如：木質部的花材，應采用十字剪枝法，花莖比較粗大的可選用平剪法，一般常用的剪法為斜剪莖法。
(2)固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝干，十字交叉于瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
(3)插序：一般容易先插花后插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插 襯景葉、插擺花。
明代的花藝專著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。”
家居插花頗有講究
主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛在一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致。顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵。以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，并將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。 盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排。花枝不同，亦應“因材定型”，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富于韻律。
插花注意事項
1)插花過程中，盡量避免成一條直線，注意高低錯落。
2)插花過程中，下部應盡量密集，上部花材不宜過多，注意上疏下密。
花語梅花：哀愁悲懷的慈愛心
“冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。”
隆冬時節，萬物凋零，冰雪之中，褐色的枝干上嫩綠初現，疏影清雅，梅花那綻放的花兒笑意盈盈蕩漾在枝頭，在寒冷的冬日里嫵媚妖嬈。遠遠地，一股馨香撲鼻而來，直鉆進人的心坎里。回味悠遠……正因為這樣，梅花的花語才是“哀愁悲懷的慈愛心”，代表著慈母般的愛，冥冥之中有一種希望。
飄飄灑灑、潔白的美麗雪花，與暗香浮動的梅花情絲凝結。梅花的芳姿，經了白雪的調色，不僅傲然凌霜，又平添了幾分韻致。好在那些飄渺的雪，來自圣潔，即使化了，也是一滴甘露，只會滋潤，而不曾污染一絲梅花的顏色。
“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”“梅花香自苦寒來”、“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”……梅花生于青山秀嶺，吸納天地精華，生性高潔雅致，自古便芬芳于文人墨客的字里行間，燦爛于書畫大師或濃或淡的筆端。梅花那有如春天般明媚的圣潔靈魂，早已融入華夏民族的魂魄，也正是華夏民族之所以能生生不息的重要憑籍。
蘭花：淡泊高雅
“能白更兼黃，無人亦自芳，寸心原不大，容得許多香。”
蘭草的確是孤獨、寂寞的，但她仍然一塵不染、傲對世俗。寂寞是美麗的，也正因此，蘭花才更顯示出與眾不同的高貴和美麗，“花中君子”、“空谷佳人”的美名也隨之而來，并與梅、竹、菊一起稱為“四君子”。
有人推崇它純正幽遠、沁人肺腑的香昧，“坐久不知香在室，推窗時有蝶飛來”，有人欣賞它飄逸俊芳、綽約多姿的葉片，“俗人哪解此，看葉如看花”，有人贊美它的高潔與幽貞，“不以人而不芳，不因清寒而萎瑣”。寧靜中微黃的葉子會凝聚一種深刻，一種感動，那是一種開放后的沉思和精致，足可以讓我們一生受用。
愛蘭花，便應該終其一生。
菊花：高潔
“秋菊能傲霜，風霜重重惡，本性能耐寒，風霜奈其何”
菊花沒有牡丹的富麗堂皇，沒有芙蓉的根莖飛香，沒有人面桃花的妖艷嫵媚，但面對蕭瑟無情的秋風秋雨卻從未顯出蒼白脆弱!菊花不傾國傾城，但卻迎風傲然，難掩氣質的超凡脫俗!
仔細看一朵菊花，便會被它的美麗所折服，無論是怒妍于晴空，還是枝葉凋零，都會給人一種義無反顧想縱身于花蕊的激動，生怕眼光錯開菊花一秒，就錯過了一場菊花營造的盛大轟動。菊花的美不止在外表，更美在它的高風亮節。菊花雖草木之質，輕肌弱骨，卻能夠在風雪之中昂首于枝頭，任那點點潔白、朔朔冷風，成為點綴它清麗的獨特!
不管秋風冬雪多么蕭煞，菊花總是含著笑走遍天涯海角，用它桀驁的氣魄、不屈的性行，征服了多少以清高自居的隱士。也正因著陶淵明的“采菊東籬下”，菊花由此得了“花中隱士”的封號。
荷花：高尚、謙虛、堅貞純潔
“香遠益清，亭亭凈植。”
相傳荷花是王母娘娘身邊的一個美貌侍女——玉姬的化身。當初玉姬羨慕人間的男耕女織，便偷出天宮，來到杭州的西子湖畔。王母娘娘知道后用蓮花寶座將其打入湖中，并讓她“打入淤泥，永世不得再登南天”。從此，天宮中少了一位美貌的侍女，而人間卻多了一種玉肌水靈的鮮花。 花葉清秀，花香四溢，泌入肺腑。有迎驕陽而不懼，出淤泥而不染的氣質。所以荷花在人們心目中是真菩美的化身，吉祥豐興的預兆，是佛教中神圣凈潔的名物，也是友誼的種子。
牡丹：富貴圓滿
“庭前芍藥妖無格，池上芙蕖凈少情。惟有牡丹真國色，花開時節動京城。”
說到繽紛的鮮花一族，牡丹是不能不提及的。其花如嬌如鶯，花紅似血，花白如脂，直攝春色，若貂禪含笑，仿佛你輕動一下指頭，就會點破它盈盈的嬌潤，令人心升愛意，難撫陣陣涌上心頭的震撼和激動。憑借著雍容華貴、嬌嫩潤澤、超凡脫俗的花枝爛漫，牡丹統領群芳，其國色天香的崇高地位從未有所改變，素有“國色天香”、“花中之王”的美稱，長期以來被賦予富貴吉祥、繁榮興旺的象征。若是將人比作牡丹，恐怕是對女子美貌的最高獎賞了。
富貴熏人，錦繡醉人，更因著武則天的傳說，而被賦予不屈的風骨。“落盡殘紅始吐芳，佳名喚作百花王。競夸天下無雙色。獨立人間第一香。”古往今來，文人翰墨的筆下和丹青下，都在深情地傳播著牡丹花的芳韻。水仙：多情、想你
“得水能仙天與奇，寒香寂寞動冰肌。仙風道骨今誰有，淡掃蛾眉簪一枝”
每當寒風吹落窗外的最后一片枯葉，每當歲月流轉到蕭瑟的歲末，水仙便開始抽出一條條長長細細、微微彎曲的綠葉，如少女的長裙般飄逸、灑脫。慢慢地，一支支細細嫩嫩的莖上便會長出一朵朵小小的淡綠色的花苞，羞羞答答地半低著頭，似乎在等待著陽光，等待著希望。也許就在不經意間，白色的花蕊便會一簇簇地頂在枝頭，那是一種最含蓄的綻放，美侖美煥，雅致迷人，猶如一個個有著沉魚落雁之容，閉月羞花之貌的絕代佳人，清冽的芬芳源源不斷地從潔白如雪的花瓣中釋放出來。“最是那一低頭的溫柔，恰似水仙花不勝涼風的嬌羞”，似乎水仙在優雅的清香之中，哼著優美動聽的小夜曲，傾訴著歡樂和淡淡的憂傷。水仙，那是一份怎樣的柔媚與
