目前國內欣賞古典家具的價值標準，基本還停留在對黃花梨和紫檀等硬木材料花紋的審美趨向、造型的比例協調和表面漆面的風化和包漿上，大抵不超過以上三種。這些只是停留在對家具表面的視覺來評判的價值標準，而沒有從傳統文化的諸多領域、哲學思想、軍事理論、文學藝術、生活習慣等方面，多視角地分析和研究。雖然古人在《營造法式》 《魯班經》 《長物志》中有描寫木做工藝的論述，但是局限于“材美工巧”上。榫卯結構并沒有作為一種科學發明在家具中加以記載。欣賞中國古典家具的精神，筆者一直認為中國家具除“材美工巧”之外，真正組成家具靈魂的是榫卯結構。
科學合理性的榫卯設計是它永恒的魅力。中國榫卯的起源可能比漢字還要早。早在7000年前的河姆渡文化中，榫卯技術已經出現在原始先民們居住的木結構的房子中。榫卯是中國建筑中最早具有科學設計意義的語言，在我們民族文明發展史上，如同漢字的發明源遠流長、自成體系。家具發展規律是傳承了傳統建筑木結構原理。傳統建筑的精華是以無與倫比、錯綜復雜的榫卯斗拱設計而賦予它生命的。經典的家具如同建筑的濃縮，讓我們更容易體會先民們的智慧。
欣賞家具的榫卯，不像欣賞家具外表造型那樣容易。它是一種理性、內在、似乎帶有一種神秘和抽象符號隱藏在家具中。而且大部分古典家具的榫卯結構是隱藏在外表造型之內，古代工匠們留下大量實物資料，但在理論上并沒有給我們解釋其深邃的含義。筆者近幾年在對家具的濃厚興趣中不斷發現，以明式黃花梨為代表的中國文人氣質在造型線條上講究韻律，材料上講究花紋意向的完美。而以山西中原地區為代表的軟木家具，大漆的自然風化和包漿更具有宋元高古風格。南北兩地的代表性古典家具，都有一個共同的特點，似隱若現，變幻莫測，成熟科學的榫卯結構。當你在使用它、品味它造型外表的同時，也不斷在詢問自己，是什么賦予它永恒？經過百年的風風雨雨，那神韻是否尤在？即中國獨特的榫卯設計。設計一詞似乎是現代從西方傳來的詞。大約在20世紀初德國的包豪斯工業革命，對一切工業革命的成果，如建筑、室內家用產品的創新，都概用設計一詞。設計從此作為一種理性的藝術被現代世界廣泛接受。然而中國古代雖然沒有現代意義的設計一詞，但是關于“設”和“計”二字，有久遠的歷史描述，并廣泛地應用在政治、軍事上。“設”字在漢語中有籌劃、策略的意思。兩千多年的《孫子兵法》，此書英語翻譯成《Art of War》，直譯成中文《戰爭的藝術》。不難看出外國人把中國古代的戰術智謀當作一門藝術。成書于明清之際的《三十六計》（也稱《秘本兵法》），更是體現出中國人在軍事中應用陰陽、剛柔、奇正、攻守、主客、勞逸等對立關系的互相轉化，所設每一計都體現出極強的辯證哲理。中國古代把“設”和“計”大多形容在政治和軍事上，其含義是怎樣利用好計謀、陰陽、剛柔，達到智獲全勝、安平四番、萬國來朝的局面。然而在家具的榫卯結構上不外乎“榫頭卯眼陰陽互動”的關系。從這個層面上來說，家具的榫卯結構是從中國古代哲學中，引伸為自然科學，使它更合理地用一種設計表現形式在家具中廣泛應用的典范實證。
其一，科學合理性。
中國古典家具的榫卯設計不同于傳統手工藝品，如玉雕、牙雕、鼻煙內畫壺等，完全是技巧的純熟，為了裝飾而裝飾，取悅于人們的視覺快感。而家具中的設計必須在滿足人們的視覺美感后，還要求科學合理性，使其長久的耐用。這就要求每個木料榫頭卯眼，必須根據家具的造型組合，從力學上每個木料所受到的承受力，在古代木工師傅的多年目測經驗中，能準確地判斷出來。有時一個木料要從不同的角度、方位和三到四個木料相交。如四方禪凳，每個腿必須跟腰部牙板成45度立面相交，而腿的頂端又必須做出兩個精確榫頭和坐面大邊和抹頭相接，大邊和抹頭又必須做復雜的陰陽套榫（棕榫）自身相接，然后再做兩個卯眼和腿柱榫頭相接，凳面的面板又通過穿帶使其受力均勻到大邊抹頭，然后再集中到腿柱，其科學合理性非常到位。有的腿桌設計帶有霸王杖，力學上更加合理，視覺上也美觀大方。復雜的腿桌的榫卯如同高速公路的立交橋，錯綜復雜，環環相接，四通八達（圖1）。半葉梅花凳，簡潔明快見變化，凳面設計采用自然中梅花葉瓣，三根腿柱明榫相接，從上到下由細變粗，三角形的腿柱在設計中，和其他形相比，在物理力學上可以降低重心，大大提高穩定性。有趣之處在于連接腿部的三根橫杖上，每根橫杖端頭跟腿柱做明榫相交，而端尾跟另一橫杖2/3處做明榫相交，三根橫杖環環相套，在腿部中心形成三角形支點圖案，從視覺上不僅美觀大方，在力學上也非常科學合理。等邊三角形各內角60度，所創造的穩定性，使其凳子在受到壓力時，均勻力從腿柱分散到橫杖上，然后橫杖對腿柱又起到反作用力（圖2）。
其二，美觀含蓄性。
三足圓凳、五足圓凳，其原理基本相同，但在榫卯結構上，設計別出心裁，三根橫杖端頭明榫相交腿足，端尾三根橫杖重疊榫卯相交，在腿部中心形成漂亮的圖案（圖3）。腿足和五根橫杖相交，第一種五根橫杖交叉連接，產生五角星形圖案，從五角星的物理力學上，我們能分析出有15個不等邊三角形（古人稱勾股定理）支撐點，三角形的個數越多，承受的壓力越均勻。第二種五根橫杖端尾重疊榫卯相交，產生富有變化的五瓣花紋，其智慧巧妙的榫卯設計，真是達到天衣無縫的地步（圖4）。錢莊紙幣木盒（圖5），米斗，此種燕尾榫卯在箱、柜、米斗中非常普遍（圖6）。榫卯結構的外露如同現代建筑講究內部結構，展示給觀眾，那不僅是整個物件的設計部分，同時也向觀眾表明那是一種美的元素。讓人在使用的同時品味古人的設計。在這里筆者想通過古代能工巧匠們，在家具設計領域里，在長期的勞動實踐中，積累了豐富的經驗，用我們現代人的觀點來說，在古典家具的精品中，不僅利用物理學上等邊三角形的穩定性（圖2），而且在力學上巧妙地利用了梯形中心的向心力和磨擦力。在榫卯結構上，利用了豐富多變的榫頭卯眼，展示了一種結構美學。這項研究領域，國內幾乎還是空白，我們必須從理論上全方位地對待古人遺留下來的豐富遺產進行全方位地深入研究。這樣人們在認識上進一步提高。古典家具在藝術市場，不管是拍賣行，還是藏家，不只是一味追求材料的完美，尤其是那些帶有艷俗繁瑣的雕刻家具了。
其三，復雜多變性。
筆者初步統計，中國家具榫卯結構有幾十種之多，而且每個名稱的榫頭卯眼，在制作中根據外觀的造型不同，又可以派生出多種榫卯。南北工匠們又因區域的不同，故各個地方又有自己獨特的榫卯結構。中國的榫卯，如同浩瀚的漢字，變化萬千，耐人尋味。粗略的統計有擦肩榫、棕角榫、明榫、悶榫、通榫、半榫、托角榫、長短榫、抱肩榫、夾頭榫、削丁榫、楔丁榫、燕尾榫、掛勾榫、龍鳳榫、穿帶榫、透榫、格角榫、單插榫、雙插榫、夾角榫、對角榫、委角榫、平壓榫、穿楔、掛楔、走馬楔、蓋頭楔等。衣架（圖7）、臉盆架（圖8），只一個衣架上有卯眼榫頭150多，每個木條都用精確無誤的榫卯相接，整體上不僅構成了實用的物體，而且還創造出完美的窗花式圖案。此臉盆架完全用簡潔的直線組合，通過榫卯連接，構成了一個靈透秀美的雕塑品。點金之處，全身皆素，唯在腰部有四朵花相伴臉盆，抬頭之處，映入眼簾的是兩朵含苞待放的牡丹。有趣的特征是，在腰部橫梁處，設計了一個出手可拿的肥皂盒。眾所周知，肥皂的歷史從西方傳入中國也不過百年。我們現在可以從大量民國時期遺留的推銷洋貨招貼畫中得到印證。這也證明了，中國的古典家具幾百年就形成了定式，每朝每代區別甚微。從目前的情況來說，我們還有很長的路要走。值得一提的是，研究中國古典家具藝術，國外比國內要早半個世紀，早在20世紀初以歐洲一些駐華學者為先導，最早對中國明代家具產生了濃厚興趣，并著手收藏研究，為中國經典家具在文明藝術史上，開啟了嶄新的一頁。其實早在20世紀30年代，和德國人GustavEvke一起研究古代家具的中國人楊耀，在這一領域里取得了輝煌的成就，并著手繪制34種榫卯結構，可惜在“文革”中都已丟失。現在我們可以看到再版的楊耀早年的論文匯集《明式家具研究》一書。而現在世界各地研究明代家具的實屬第二代人。如Sarah Handler、Curtis Evarts、Craig Clunas、Nancy Berliner，他們在前人的基礎上，更加立體化、多方位地從明末清初的古典小說、民間插圖、水印木刻版畫、墓室壁畫中闡述古典家具的藝術價值。而國內首推的是經過幾十年辛勤耕耘的王世襄，在80年代中期出版了《明式家具》一書，使得國人在這一研究領域占有一席之位。而后新起的田家青，以宮廷硬木家具為主線，也取得了驕人的成績。現在國內古典家具市場異常火爆，有關家具書籍文章也不少，但是真正有分量或者有新意的研究文章少之又少。而且很多文章片面地只從材料上迎合市場價位，給拍賣行、收藏家以誤導，不利于中國古典家具的健康發展。作為明式家具的宗主國,我們現在在研究上不僅落后于歐美,而且跟中國港臺地區還有一定的差距,希望不久的將來，“花開果落老樹下,思古幽今育苗人”。
責任編輯：木子
科學合理性的榫卯設計是它永恒的魅力。中國榫卯的起源可能比漢字還要早。早在7000年前的河姆渡文化中，榫卯技術已經出現在原始先民們居住的木結構的房子中。榫卯是中國建筑中最早具有科學設計意義的語言，在我們民族文明發展史上，如同漢字的發明源遠流長、自成體系。家具發展規律是傳承了傳統建筑木結構原理。傳統建筑的精華是以無與倫比、錯綜復雜的榫卯斗拱設計而賦予它生命的。經典的家具如同建筑的濃縮，讓我們更容易體會先民們的智慧。
欣賞家具的榫卯，不像欣賞家具外表造型那樣容易。它是一種理性、內在、似乎帶有一種神秘和抽象符號隱藏在家具中。而且大部分古典家具的榫卯結構是隱藏在外表造型之內，古代工匠們留下大量實物資料，但在理論上并沒有給我們解釋其深邃的含義。筆者近幾年在對家具的濃厚興趣中不斷發現，以明式黃花梨為代表的中國文人氣質在造型線條上講究韻律，材料上講究花紋意向的完美。而以山西中原地區為代表的軟木家具，大漆的自然風化和包漿更具有宋元高古風格。南北兩地的代表性古典家具，都有一個共同的特點，似隱若現，變幻莫測，成熟科學的榫卯結構。當你在使用它、品味它造型外表的同時，也不斷在詢問自己，是什么賦予它永恒？經過百年的風風雨雨，那神韻是否尤在？即中國獨特的榫卯設計。設計一詞似乎是現代從西方傳來的詞。大約在20世紀初德國的包豪斯工業革命，對一切工業革命的成果，如建筑、室內家用產品的創新，都概用設計一詞。設計從此作為一種理性的藝術被現代世界廣泛接受。然而中國古代雖然沒有現代意義的設計一詞，但是關于“設”和“計”二字，有久遠的歷史描述，并廣泛地應用在政治、軍事上。“設”字在漢語中有籌劃、策略的意思。兩千多年的《孫子兵法》，此書英語翻譯成《Art of War》，直譯成中文《戰爭的藝術》。不難看出外國人把中國古代的戰術智謀當作一門藝術。成書于明清之際的《三十六計》（也稱《秘本兵法》），更是體現出中國人在軍事中應用陰陽、剛柔、奇正、攻守、主客、勞逸等對立關系的互相轉化，所設每一計都體現出極強的辯證哲理。中國古代把“設”和“計”大多形容在政治和軍事上，其含義是怎樣利用好計謀、陰陽、剛柔，達到智獲全勝、安平四番、萬國來朝的局面。然而在家具的榫卯結構上不外乎“榫頭卯眼陰陽互動”的關系。從這個層面上來說，家具的榫卯結構是從中國古代哲學中，引伸為自然科學，使它更合理地用一種設計表現形式在家具中廣泛應用的典范實證。
其一，科學合理性。
中國古典家具的榫卯設計不同于傳統手工藝品，如玉雕、牙雕、鼻煙內畫壺等，完全是技巧的純熟，為了裝飾而裝飾，取悅于人們的視覺快感。而家具中的設計必須在滿足人們的視覺美感后，還要求科學合理性，使其長久的耐用。這就要求每個木料榫頭卯眼，必須根據家具的造型組合，從力學上每個木料所受到的承受力，在古代木工師傅的多年目測經驗中，能準確地判斷出來。有時一個木料要從不同的角度、方位和三到四個木料相交。如四方禪凳，每個腿必須跟腰部牙板成45度立面相交，而腿的頂端又必須做出兩個精確榫頭和坐面大邊和抹頭相接，大邊和抹頭又必須做復雜的陰陽套榫（棕榫）自身相接，然后再做兩個卯眼和腿柱榫頭相接，凳面的面板又通過穿帶使其受力均勻到大邊抹頭，然后再集中到腿柱，其科學合理性非常到位。有的腿桌設計帶有霸王杖，力學上更加合理，視覺上也美觀大方。復雜的腿桌的榫卯如同高速公路的立交橋，錯綜復雜，環環相接，四通八達（圖1）。半葉梅花凳，簡潔明快見變化，凳面設計采用自然中梅花葉瓣，三根腿柱明榫相接，從上到下由細變粗，三角形的腿柱在設計中，和其他形相比，在物理力學上可以降低重心，大大提高穩定性。有趣之處在于連接腿部的三根橫杖上，每根橫杖端頭跟腿柱做明榫相交，而端尾跟另一橫杖2/3處做明榫相交，三根橫杖環環相套，在腿部中心形成三角形支點圖案，從視覺上不僅美觀大方，在力學上也非常科學合理。等邊三角形各內角60度，所創造的穩定性，使其凳子在受到壓力時，均勻力從腿柱分散到橫杖上，然后橫杖對腿柱又起到反作用力（圖2）。
其二，美觀含蓄性。
三足圓凳、五足圓凳，其原理基本相同，但在榫卯結構上，設計別出心裁，三根橫杖端頭明榫相交腿足，端尾三根橫杖重疊榫卯相交，在腿部中心形成漂亮的圖案（圖3）。腿足和五根橫杖相交，第一種五根橫杖交叉連接，產生五角星形圖案，從五角星的物理力學上，我們能分析出有15個不等邊三角形（古人稱勾股定理）支撐點，三角形的個數越多，承受的壓力越均勻。第二種五根橫杖端尾重疊榫卯相交，產生富有變化的五瓣花紋，其智慧巧妙的榫卯設計，真是達到天衣無縫的地步（圖4）。錢莊紙幣木盒（圖5），米斗，此種燕尾榫卯在箱、柜、米斗中非常普遍（圖6）。榫卯結構的外露如同現代建筑講究內部結構，展示給觀眾，那不僅是整個物件的設計部分，同時也向觀眾表明那是一種美的元素。讓人在使用的同時品味古人的設計。在這里筆者想通過古代能工巧匠們，在家具設計領域里，在長期的勞動實踐中，積累了豐富的經驗，用我們現代人的觀點來說，在古典家具的精品中，不僅利用物理學上等邊三角形的穩定性（圖2），而且在力學上巧妙地利用了梯形中心的向心力和磨擦力。在榫卯結構上，利用了豐富多變的榫頭卯眼，展示了一種結構美學。這項研究領域，國內幾乎還是空白，我們必須從理論上全方位地對待古人遺留下來的豐富遺產進行全方位地深入研究。這樣人們在認識上進一步提高。古典家具在藝術市場，不管是拍賣行，還是藏家，不只是一味追求材料的完美，尤其是那些帶有艷俗繁瑣的雕刻家具了。
其三，復雜多變性。
筆者初步統計，中國家具榫卯結構有幾十種之多，而且每個名稱的榫頭卯眼，在制作中根據外觀的造型不同，又可以派生出多種榫卯。南北工匠們又因區域的不同，故各個地方又有自己獨特的榫卯結構。中國的榫卯，如同浩瀚的漢字，變化萬千，耐人尋味。粗略的統計有擦肩榫、棕角榫、明榫、悶榫、通榫、半榫、托角榫、長短榫、抱肩榫、夾頭榫、削丁榫、楔丁榫、燕尾榫、掛勾榫、龍鳳榫、穿帶榫、透榫、格角榫、單插榫、雙插榫、夾角榫、對角榫、委角榫、平壓榫、穿楔、掛楔、走馬楔、蓋頭楔等。衣架（圖7）、臉盆架（圖8），只一個衣架上有卯眼榫頭150多，每個木條都用精確無誤的榫卯相接，整體上不僅構成了實用的物體，而且還創造出完美的窗花式圖案。此臉盆架完全用簡潔的直線組合，通過榫卯連接，構成了一個靈透秀美的雕塑品。點金之處，全身皆素，唯在腰部有四朵花相伴臉盆，抬頭之處，映入眼簾的是兩朵含苞待放的牡丹。有趣的特征是，在腰部橫梁處，設計了一個出手可拿的肥皂盒。眾所周知，肥皂的歷史從西方傳入中國也不過百年。我們現在可以從大量民國時期遺留的推銷洋貨招貼畫中得到印證。這也證明了，中國的古典家具幾百年就形成了定式，每朝每代區別甚微。從目前的情況來說，我們還有很長的路要走。值得一提的是，研究中國古典家具藝術，國外比國內要早半個世紀，早在20世紀初以歐洲一些駐華學者為先導，最早對中國明代家具產生了濃厚興趣，并著手收藏研究，為中國經典家具在文明藝術史上，開啟了嶄新的一頁。其實早在20世紀30年代，和德國人GustavEvke一起研究古代家具的中國人楊耀，在這一領域里取得了輝煌的成就，并著手繪制34種榫卯結構，可惜在“文革”中都已丟失。現在我們可以看到再版的楊耀早年的論文匯集《明式家具研究》一書。而現在世界各地研究明代家具的實屬第二代人。如Sarah Handler、Curtis Evarts、Craig Clunas、Nancy Berliner，他們在前人的基礎上，更加立體化、多方位地從明末清初的古典小說、民間插圖、水印木刻版畫、墓室壁畫中闡述古典家具的藝術價值。而國內首推的是經過幾十年辛勤耕耘的王世襄，在80年代中期出版了《明式家具》一書，使得國人在這一研究領域占有一席之位。而后新起的田家青，以宮廷硬木家具為主線，也取得了驕人的成績。現在國內古典家具市場異常火爆，有關家具書籍文章也不少，但是真正有分量或者有新意的研究文章少之又少。而且很多文章片面地只從材料上迎合市場價位，給拍賣行、收藏家以誤導，不利于中國古典家具的健康發展。作為明式家具的宗主國,我們現在在研究上不僅落后于歐美,而且跟中國港臺地區還有一定的差距,希望不久的將來，“花開果落老樹下,思古幽今育苗人”。
責任編輯：木子
