盡管受金融危機陰霾影響,本屆科隆家具展卻也保持了穩定的參展形勢,重現了昔日盛況。除由趨勢成員小組發布的趨勢潮流備受全球設計行業,特別是家具和室內設計領域的關注外,荷蘭設計師Dick Spierenburg(迪克•斯皮倫伯格)在此次展覽中推出的Pure Village(純鄉村)概念展覽形式,其現代的成熟展覽理念,融匯了世界著名的家具、紡織品、照明和衛浴品牌的單件設計品展示空間,也同樣讓世人感嘆不已。
由趨勢成員小組五大專家提煉了眾多新設計風格。聯合構思出迷人的室內場景和生動的產品寫實,極具典型地詮釋了最新發布的四大潮流趨勢。來自哥本哈根的設計師Cecilie Manz對于中央展示區所舉辦的各色活動,以及來自洛杉磯的設計師Johanna Grawunder對于場地各種設施的安裝布置,從很大程度上活躍了“純鄉村”風格的展覽氣氛。這些都讓設計趨勢中融合了“純鄉村”風格建筑和“舞臺”風格,而這兩種風格也很好地讓室內參觀者和公眾體驗了一次極具趣味性的家裝文化演講。
Pure Village概念
——現代展覽方式的推出
單從這一設計風格的名稱“Pure Village”來看,人們也許會認為“純鄉村”風格是擁擠喧囂的展會中最寧靜、最具田園詩意的地方;其實不然,這一設計風格所展現的“純鄉村”,用“一個夜幕下光線昏暗的廣場”來形容似乎更為恰當,那種感覺就好像來自世界各地的游客穿過大街小巷享受逛街帶來的樂趣或是在廣場中心的臺階處慢慢享受一杯濃濃的意大利咖啡的愜意。相較于傳統家具展四處是冗長通道和整齊、緊湊排列的貨架,Pure Village營造了一個沒有太多不熟悉的面孔,有著自我審美和開放式結構,有著自我個性和私密性的現代展覽空間。
這種“純鄉村”的基調是一種興奮刺激與輕松愉快的有機融合:各種各樣建筑風格的展示、可把握的三維尺度、咖啡屋、可供演講、辯論的鄉村論壇、令人興奮的舞臺美學以及最新室內設計趨勢發布等等,總之,這次展會是家具、照明設備、家紡、衛浴裝置、壁爐裝置、地毯以及家用配件展品以非傳統的方式的一次集體展出。
“純鄉村”風格意在向來訪者展現其不和諧、另類的一面。這一風格的設計理念是以不同類別的大范圍展示為基礎。設計師Dick Spierenburg希望本次展覽能對參展商和公眾產生意想不到的積極影響。通過聚焦于這一獨特背景下的幾大亮點,展會試圖以畫廊的美好回憶來集中展現某些令人折服的室內設計理念。此外,展會上展品分類架的缺席進一步點亮了展會創新品質所發揮的具有決定性的連接作用。在眾多不同的室內設計解決方案充斥的背景下,這種產品展示方式給人們提供了更多常規貿易展之外的談論話題,也給參展商們帶來了更多與其感興趣的目標群體全新的交流機會。
圖片說明:
圖1荷蘭設計師Dick Spierenburg(迪克•斯皮倫伯格)既是一位建筑師,同時還是一名室內設計和產品設計師。此次受邀為科隆家具展推出Pure Village的展覽概念。
圖2圖3開放式展覽方式和舞臺風格的展覽樣式,讓展區區別于傳統,有種不和諧的美感。
圖4展覽一角。
圖5家具設計一直是科隆家具展帶給全球設計行業的焦點。除了德國本土設計外,其他國家的設計同樣具備強大的設計陣容。
圖6圖7照明設備成為除家具設計展示外的一大亮點。
圖8衛浴設備作為家裝理念之外的另一個有意義的附加物,首次亮相于展區。
四大潮流趨勢發布
設計,尤其是家具和室內設計,在對這個時代產生著重大影響的同時,也折射出現代社會趨勢的發展現狀。Trendboard就是這樣一本反映著時代與設計關系的重要冊子,每年由科隆家具展趨勢發布小組在展會期間通過嚴密、審慎的分析討論后形成。
這屆趨勢發布小組成員,除了Marcus Fairs和Giulio Ridolfo是第二次受邀的成熟面孔外,荷蘭家具設計師Bertjan Pot、美國建筑師、設計師Johanna Grawunder、丹麥家具設計師Cecilie Manz則都是首次受邀的設計業內翹楚。
五位專家們通觀了近幾個月來室內設計、家具、燈具、時尚趨勢等等動量元素,并試圖從中找出最重要的發展趨勢——到底設計從2009年至2010年發生了哪些轉變,這些轉變又將使設計潮流趨勢導往哪個方向前行?信用危機、經濟不景氣等一系列外部因素被綜合考慮,對過度裝飾、舒適要求的重新審慎也讓設計內部秩序更加有序。于是,紀律性、詭計、舒適地帶和重生成為此次潮流趨勢發布的四大關鍵詞,相應地,對這四大主題在形式、顏色和材質方面的細化和梳理,也為人們了解這四大趨勢提供了依據和線索。
1、Trickery:詭計
我們的世界就像是一個動物園,我們只有在觀眾和野獸面前才會感覺到無所拘束。現代家裝風格越來越趨向于產品的獨特性以及它所具有的新奇功能,就像我們可以從一頂帽子中獲得設計靈感,從而設計出玻璃椅腿或是其他東西。
設計要有特點,要帶來趣味,要能從中體會快樂。這一趨勢的最大特點就是空間布局的附加修飾以及各種不同風格的有機結合和安排,設計師通過一系列家具類型學的使用,使設計風格的可能性進一步拓寬,竭力掩蓋這種設計風格背后的真實性,帶給人們充分的娛樂空間。或許,我們又可以稱之為“混搭風”。
今年的明星色系是淡紫色,這種淡紫色可以以杏色、微紅和大地色作為邊框修飾;此外,還有墨綠和淺綠以及天空藍。其中最和諧的色系搭配是淺褐色和粉紅相結合。從材質上而言,塑膠和天然材料、膠合板和軟木材料、有機玻璃和氣泡墊、再循環皮革與木制材料等不同材質的結合方式是這一趨勢的最大看點。
圖1圖2圖3:幻覺
在這里,設計和藝術達到了完美的融合,設計本身就像一個藝術品,而藝術中也包含了一種設計風格。在這一風格里,你找不到事物的本來面目,每一事物所呈現給人們的是一種華麗和炫耀。
圖4:偽裝功能
從形式上看,它遵循自我的設計原則,具有功能性和合理性,不再僅僅追求形式上的簡單;而在選材和裝飾上,它又跨越了木制的櫥柜和彩飾單純意義上的浪漫主義,體現著本身的功能特性。
圖5圖6:敘述
尋找原始的形式是這一趨勢的主導元素,設計風格越大膽越好。在這一流行趨勢的引導下,人們不再熱衷于制造平凡的椅子而是打造專門為古代君王所設計的王座。由設計師Front設計的Cushion Sofa,正是“敘述”的最好注腳。
圖7圖8:表演
對于設計師來說,椅子、壁櫥、沙發等已不再是以靜止的物體形式展現給世人,相反地,它們都是演員,都在人們的生活中扮演著各自不同的角色;最重要的是,它們能給人們的空間裝飾帶來一份舒適感。
2、Comfort Zone:舒適地帶
獨立于外在的浮華世界,我們都有自己的一個小小世界,享受自己的愜意小生活。在我們的小窩里,每件事情都在自己的掌握之中,它讓我們獨立于現代文明的喧囂與混雜,可靜下心來獨自品味一抹幽香濃郁的茶香,享受屬于自己的一片寧靜空間。
圓形以及具容納性的外型都是這一流行趨勢下家具和房間陳設的特點。設計師們在大部分的扶手椅設計時,將會在形式上更為關注高靠背和寬座椅的設計樣式,從增加座椅的柔軟性和靈活性的角度來體現舒適這一設計理念。
編織紙、帶有印花圖案的地毯以及圓形的瓷磚強調了設計師想要創造出一種具有家庭氛圍的溫馨空間的預想。而織紋狀的碎花織物更拉近了這種舒適感的實現。這一流行趨勢的主色調是微帶黑莓色的大地褐,以果仁褐和令人回想起北海岸邊鵝卵石的米黃色為映襯。此外,還包括嚴謹的芥末黃、明亮的寶石紅以及色彩鮮艷的燕雀綠。
圖1圖2:熱衷于家具拼湊
在現代機械化日益發展的社會,將各種家具零部件有機組合在一起給了消費者一個自己動手、切身體會創作設計的大好機會。家具拼湊有著在創作上簡單、隨意、靈動等特點,設計者們打破了傳統組合家具設計理念的束縛,漸漸加入了這一設計風潮。
圖3:英格蘭風格
英國維多利亞時期遺留給現代設計界的不只是工藝美術運動還有一系列為現代設計師所景仰的獨特設計類型。其中一款有耳朵的扶手椅便是維多利亞時期設計風格的良好回顧,這款扶手椅外型介于普通椅和躺椅之間,因其向外延伸的座位似銀鮫而得名。
圖4圖5圖6:泡芙和蛋糕
五彩繽紛的色彩、絢爛的裝飾以及柔軟、蓬松的質感是這一設計風格的主要特點。設計師利用糖果屋的形式和顏色進行空間布局。Petits Fours是這一季新款椅的創作靈感來源。這一糖果設計風格能給人帶來一種吸引、溫暖舒適的感覺;也能在你心情不好的時候給予心靈的慰藉。德國家具設計師Kai Linke設計的Mirror Chair。
圖7圖8:民間農場
虛構的農場成為了設計者們理想的游樂場。它向人們展示了不同于德國包豪斯建筑學派常徑的清爽和真實。設計師們越來越深刻意識到材料的實際特征、手工裝飾以及純樸設計風格之間的內在聯系。每件物品在各自訴說著自己的獨特氣質,他們本身的表達已經遠遠超出瀕臨死亡的工業革命時期的家具的沉悶組合。荷蘭設計師Bertjan Pot的家具設計Lazy Bastard。
3、Rehab:重生
這一流行趨勢的目標是可預知的,而其變化的速度和活力卻令人難以置信。事實上,這是一種模式的轉變:在純治療式的設計方法中我們已找不到任何有利因素;我們所需要的是一次徹底的拒絕,一次對舊的設計理念的徹底毀壞;從而讓現在這種無序的設計狀態回歸本質,那樣我們才能自由汲取最新的設計流行趨勢,從新開始。
對于這一風格盛行下的大部分設計來說,已被公認的、實用的、正方形的形態占據了主導地位。家具的一個顯著的實用功能在于它的可變換性和拆卸功能。各式各樣的墻紙、金屬和紡織品在這一趨勢中占主導,同時,針孔狀和各種編織結構、透明的有機玻璃一起以各色外型呈現出設計師們所要求的明亮和舒適感。
淡色系成為這一趨勢的流行色。主色調是微帶咖喱色的色澤柔和的黃色系;同時還伴有白色和灰色的各種濃淡色系,這些色系能給人帶來一種中立的舒適感。
圖1圖2圖3:高科技和低科技
高科技和低科技這兩者并不矛盾,只是一個空間原則問題。設計最忌諱被當下的流行趨勢所歸類。這一流行趨勢主張:各要素間,包括以細節、材料以及科技為前提而存在的設計模式、預先判斷以及固定信條,甚至是高科技和低科技之間皆可相互變換。
圖4圖5:可操控暖房
在家居設計方面,人們不再將綠色植物拒之門外,相反,綠色植物已然成為人們客廳設置中的一道亮麗的風景線,給予人們更多的保護和蔭庇。
圖6圖7:風格嘗試
設計師是以嘗試的心理來進行空間布局。因此這一風格在選材和布局上都呈開放性。而設計師也因此成為一名手工藝人,設計則成為他們對自身的一種職業療法,最終呈現在人們面前的是一幅三維空間拼貼畫,人們可在其間按照自己的認知對其進行定義。
圖8:解毒
在過去的幾年間,設計領域沉淀了相當大的累積。這些設計風格雖表面上引人入勝,但是其發展速度之快猶如曇花一現,且在審美方面仍值得懷疑。最終導致設計的各方面猶如毛孔堵塞、中毒一般停滯不前;現在我們所需要的就是一種解毒模式,讓設計呈現出其內在的固有聯系:要做到這一點,需要注意的是各要素之間比例長期保持均衡的問題。
4、Discipline:紀律性
曾幾何時,設計師們把設計當作一場游戲;而現在我們卻不得不認真地對待這個問題。我們再也不能承受浪費材料和資源所帶來的嚴重后果。我們需要一種新的思維模式:一種對材料的合理分配和利用。這意味著設計師們必須培養自身謙遜、節約的生活、設計態度。
簡易的圓形椅和桌腳是這一流行趨勢下家具設計的主要特色,以作品整體外型簡樸,線條清晰明了為特點。設計師將整個設計局限于作品基本功能的體現,任何與此無關的虛假、華麗裝飾都可以忽略。鑒于設計風格的嚴肅性,在選材方面,木材、皮革和陶瓷是今年的首選材料。
這一季的主色調是微帶米黃色的古粉紅、墨綠色、深色系海洋藍以及微帶淡紫色的灰色系;同時還包括茶褐色和淺褐色。
圖2圖3:設計的嚴肅性
很多設計師認為現在的設計太過虛假和流于形式,因而一種新的嚴肅設計風格廣泛流行。他們更在乎挖掘設計作品的潛在性從而為作品量身定做出最佳的形態。越來越多的設計師運用當代的設計形式和材料盡可能滿足個體用戶對于空間布局的需求。
圖4圖5:實用性
對于材料實用性的新認知和守舊派的功能主義概念完全不同。在后現代的社會背景下,我們開始意識到功能并不能決定物體的外在形態,相反,物體的外在形態卻從某種層面上體現了構成設計的元水平。對于用戶來說,坐在設計結構獨特、選材新穎的椅子上遠比坐在外表看起來舒適的椅子上更容易讓人滿足。由設計師Stefan Diez設計的單椅,Thonet 404h。
圖1圖6:包豪斯建筑風格
隨著社會的不斷發展,人們對于真實可靠的家居產品的要求越來越高,于是,德國包豪斯建筑風格在設計界再次興起。這一風格所推行的設計可控性、比例平衡性以及空間布局的低調和節制在今天設計師的日程中有著舉足輕重的作用。
圖7圖8:工藝
工業設計另辟蹊徑轉而注重工匠藝術的運用。這一設計由于手工制作過程的加入而變得更加令人著迷。由于作品的每一個細節都體現了工匠們精心打磨和用心良苦,因而使用者也能清晰的感覺到作品所具有的獨特手感。
