摘要：本文通過對解構主義建筑流派的理論分析，推演歸納出解構主義家具設計的風格特征；并且對解構主義流派的家具設計發展趨勢進行展望。
關鍵詞：解構主義；家具設計；建筑
1前言
解構主義（Deconstructionism）設計的探索最早出現于20世紀80年代；溯其本源，解構主義作為一股哲學思潮早在1967年就被提出。法國哲學家德里達基于對語言學中的結構主義的批判，提出“解構主義”理論。其核心是對于結構本身的反感，認為符號本身已能夠反映真實，對于單獨個體的研究比對于整體結構的研究更重要。
在設計領域中，解構主義運用后現代主義設計語匯而從不同的邏輯出發：用分解的觀念，強調打碎，疊加，重組；重視個體，即部件本身；反對總體統一而創造出支離破碎和不確定感。十九世紀末舉辦的“解構的建筑”七人展是解構主義設計正式走上國際舞臺的標志。許多批評家將該設計風格與德里達的解構主義哲學對西方文化傳統中的確定性、真理、意義、理性、明晰性、理解、現實等概念的反叛相聯系，將其稱為解構主義（設計）。
而后多個設計領域都陸續出現并發展了解構主義，僅有建筑領域對解構存在系統的理論歸納。
解構主義設計多作為一種“主觀化的”、“觀念化的”、“感覺化的”設計（藝術）實踐，與國際主義、功能主義的追求全然不同使該風格下的建筑的功能性水平難以一齊評價，甚至有些設計可能純粹只是設計師的意識表達，不具功能，這使某些解構主義作品更傾向于裝置藝術。
在家具設計中，要用好解構主義的手法，就要將其和國際主義、功能主義等手法聯系起來，不僅需要形式上的美感，更要考慮功能上的人性化設計。家具設計中的解構，就是對傳統意義上的家具設計進行消解重組，強調部分功能的同時肯定家具的整體意義，形成全新概念的家具。
2解構、結構與設計概述
解構主義作為一種哲學風潮興起于結構主義幾乎完全滲入人們思維之時，可以被視為是“結構”的批判與延伸。
結構是理性的。笛卡爾、馬勒博朗士、斯賓諾莎、萊布尼斯等理性主義者的哲學理論中：“觀念”與事物之間被想象成了一種同構關系，即一種想象的證實關系。理性秩序與自然規律是同構的，其結構模型就是從古典到現代一直堅定不移的被人們認定的建筑結構模式——柱網及其垂直與平行的柱式和線角（在現代主義建筑中，鋼材、鋼筋混凝土和玻璃取代了古典石材，并添加使用了新材料的可能性，但本質的建筑結構模式沒有變化）。
結構主義認為世界是一個相關系統，于是知識也是一個演繹為真理、認識并與結構構成相同體系的系統，即同構系統；同時，二者又是二元對立關系。在事物的狀態中，客體之間是相互制約的關系。就像鎖鏈中的鏈條一樣相互配合，形式上存在著可能性。
而在設計領域中，以建筑為例：根深蒂固的建筑結構模式即同構系統，包含其中的柱網與柱式與線角，雖然形式上存在著各組分由于材料等選擇而來帶的多種可能性，但是仍然處于一個整體構架之中。
解構就是將上述的制度化的結構破壞，將其中一個要素或多個要素進行改變：或是連接方式；或是材料的同一性；或是改變某產品的功能以沖擊在生活中得到的刻板印象等。
解構主義設計通常都具有反對“形式追隨功能，裝飾是附加的”這一現代主義設計經典觀點的意味，它將裝飾也作為傳達設計者心理狀態的重要元素。設計中的各個部分都是要素，否定了設計的整體性，即提倡“多元對立”。
因此解構主義設計在本質上是一種主觀的、永遠處于運動狀態的解構觀念的藝術（設計）。解構主義風格的本質是向內的，向著人的精神深處，向著技術表現。解構藝術正是在創造解構，它將許多隱喻式的意識通過對作品以外的文化世界的聯想，轉向了對作品本身的肌理、質感、層次等純粹視覺效果的關注。
在解讀一件解構主義設計作品時，我們更多的是在解讀設計師的“自我意識”，而對于每一個觀察者來說，由于自身經歷不同而得到的反饋也不同。解構主義設計存在著極大的開放性。
3解構主義在建筑設計中
1988年紐約現代美術館舉辦的解構主義建筑七人展使得解構主義作為一種設計潮流出現，而后在其作為后現代主義設計的一個支流探索延伸之時，便已涌現出大批驚為天人的解構主義建筑設計。例如：孟菲斯集團設計的波麗特克斯零賣店；蓋里設計的畢爾巴鄂古根海美術館；艾力克·歐文·莫斯設計的蓋里集團事務所；P.艾森曼設計的辛辛那提大學藝術與規劃學院等等。從中不難得出解構主義設計的形式特征。
其最大的特點也是最易被誤解的一點即是：解構主義解的并非建筑結構，而是形態構成。解構主義建筑的其他特征有：
（1）狀態散亂、分離：給觀察者一種結構支離破碎的錯覺感，通過不同形面的相交離散的位置關系與配色和形面大小的比例關系來實現。
（2）動勢：將設計作品賦予人體曲線般動態外形，并造型為扭轉、傾倒、彎曲、波浪等給觀察者以一種失穩、失重、滑動、傾覆、滾動的錯覺。
（3）破敗、殘缺：強調該設計的不完整狀態，故意破損或缺失某些局部，留下想象空間。
（4）突變：將幾種看似毫無關聯的元素進行組合，達到一種刻意的組合效果，強調生硬的狀態。
（5）超常：完全突破某物件在生活中（對其功能與造型等的）刻板印象，設計出其他的形象，或用原造型達到與原來完全不相干的目的。
4解構主義在當代家具設計
解構主義風格家具從解構主義盛行起便層出不窮，由于解構主義是一種偏向實驗性的設計意識探索，多數解構家具作品都沒有被貼上解構的標簽呈現于觀者面前。
下文列舉近幾年在新媒體平臺介紹過的新興設計師的作品，及著名解構主義建筑設計師的跨界產品設計，分析現代解構主義在家具設計領域中的現狀并作為解構主義風格未來的發展的一個參考。
5新興設計師的解構主義家具
5.1大自然中的美麗曲線——依托于人體工程學的流動形設計
由形狀漸變的樺木板拼接而成，設計中解構主義流體美學使得樺木椅具有極高的審美趣味性，符合人體工程學的曲線增強了其穩定舒適感，且兼備蜿蜒的結構美。
平衡、視覺光感和有機結構在皮沙發表面產生沖突，沙發兩側分裂，展現出一個視覺與觸覺都更加微妙的麂皮內部。這款沙發的靈感來源是波動的海浪，不具有普通沙發設計帶有的對稱形式感，溫柔卻充滿不確定性。沙發兼顧人體工學，不僅可以坐，也可以側躺休息。
充分運用有機曲線造型的解構主義家具是解構風格中最不另類的一類，它傳承了解構主義建筑中極具動勢的特點，但又很好的融合了家具設計的整體特點。不僅外形上更易于被接受，而且功能上也十分完備，舒適度高。適合家裝時作為點綴的家具使用。是解構主義在家具設計中的很成功的實驗方向。
5.2小戶型與出租房家具的新探索——極具靈活性的模塊化組裝家具與殘缺家具
一個典型的模塊化產品，與七巧板十分神似，它可以分解成不同的家具：桌子、椅子或沙發等，且簡單的操作即可完成。如此設計提供了許多組合的可能性，用戶可根據自己的需要組合，而且節省使用空間。一套全新概念的家具和燈具，這是5.5Designers工作室為意大利Coincasa公司設計的產品。該系列其中有一個兩條腿的桌子，可組合燈架、書架或鳥籠之一使用。只有一部分該桌子無法站立，只有組合后它才是一個功能造型皆完備的設計。
The Floyd Leg是來自美國設計師Kyle Hoff創立的品牌Floyd，The Floyd Leg所有部件不過七根長短不一的木棍，拆開也可以很方便得隨身攜帶，不僅如此，設計師還為它設計了隨身攜帶的卷袋。衣架組裝完畢之后依托墻體站立，只要有支撐面就可以使用。
除此以外設計師秉承著這個極簡便攜的概念設計了一個家具連接系統。即圖上的彩色桌角和扣件，只要攜帶裝有所需系統件的卷袋就可以在各樣的環境里組裝起所需的家具。
以上幾件設計作品都與解構主義建筑的形態散亂、殘缺的特點有著微妙聯系。在該風格方向的解構家具中，便利與模塊化是最大的趨勢，細化后能將它們分為三種狀態。一是仍然具有傳統家具的模式，解構元素作為用戶的情感體現；二是將家具徹底解構，設計的中心與主體是家具的各零件，力求用完美的部件組件起完美便攜的家具。這樣的解構是資源壓力大環境下未來的設計大趨勢。
5.3生拼硬湊還是有意為之——部件，材料的突變組合設計
自帶燈的邊桌由一個高度適宜的沖壓孔面邊桌和一個小落地燈組合而成，在需要的時候邊桌也可以作為高凳使用，落地燈提供需要的光照，桌面上的沖壓孔也可以作為電線的收納裝置。是一寬性能極高的產品。
靈感來源是翻頁的書本，在設計中運用了兩種十分難聯系在一起的材料進行組合，軟質布料填充樹脂與硬質支架的材質對比使得該設計充滿了突變的趣味性，同時可調節的坐高也具有良好的使用感。
意大利家具設計師Martino Gamper利用近幾年倫敦街頭的廢棄物或者朋友家里的閑置家具進行了重新裝配，通過“解構”椅子獲得了一個新奇的視角，對椅子的構造、用料都有了了解，從而有了這些新“設計”的椅子。
在突變解構風格的家具設計中，“突變”這一視覺因素展現得比解構建筑更為淋漓盡致。突變造型解構家具的發展趨勢明顯分為兩個方向：一是為了體量上的更輕便而功能上的更加完備，“不得已”而設計出結構或是材料上的突變；二則是一種藝術上的探索，可謂是一種藝術性的實驗設計。
6解構主義建筑大師的跨界設計
6.1磯崎新的跨界設計
日本解構主義建筑大師磯崎新的跨界設計也仍保持他在建筑領域中獨特的個人風格。珠寶系列與他設計的迪士尼總部大樓神韻上十分一直。其跨界作品在功能性與美觀性結合上是值得后輩繼續推敲與批判繼承的。
6.2 OMA跨界設計家居系列
“Tools for Life”，由OMA的Knoll所設計。由一個可旋轉的三條堆疊的橫條構成，用戶可以通過旋轉來上面兩條橫條來搭配任何一款酒吧，也能旋轉成書架，書桌，或者是懸臂式長凳，通過這個家具可以將空間蛻變成一個公共聚會的地方。OMA這款家具意在使家具不僅僅是為居室服務，同時成為家庭生活表演中的一員。
解構建筑師們的跨界設計都是其個人在建筑領域風格的發散延續，而設計的出發點不同，使呈現出的跨界產品側重點也截然不同。
7總結與展望
在家具設計領域中，解構主義設計的特點可以概括為：（1）有機曲線的自然姿態；（2）殘缺的模塊化自組裝；（3）突破常規的部件組合；（41全新的設計結構材料。
解構主義在家具設計中的應用仍然只是一小部分人的探索，但該流派的不少作品已大放異彩，值得批判繼承地學習。在未來的設計趨勢中，結合當今世界人口數量增長的趨勢以及環境資源的有限性來看，模塊化自組裝的部件設計是解構設計中最合適的發展方向。
